<html>
  <head>
    <meta content="text/html; charset=ISO-8859-1"
      http-equiv="Content-Type">
  </head>
  <body bgcolor="#FFFFFF" text="#000000">
    <font face="Calibri">Hubert Waelrand (+1595) probably introduced
      'Ho' (or 'O') as the octave of 'Ut' in the second half of the 16th
      century. He also appears to be at the origin of the *syllabae
      belgae*, Bo Ce Di Ga Lo Ma Ni, which have the same vowels as Do Re
      Mi Fa Sol La Si. Gibelius' Seminarium was first published in 1645
      (</font>Celle, Elias Holwein), but I don't know whether that
    edition already mentions 'Do'.<br>
    <br>
    <font face="Calibri">The earliest chromatic system may be that of
      David Hitzler, 1628, who proposed Ce Ci De Di Me Mi Fe Fi Ge Gi La
      Be Bi, 13 notes because Di (D#) and Me (Eb) somehow double each
      other. The system is an interesting mixing of alphabetic and
      syllable notation.<br>
      <br>
      Fétis still wrote 'Ut' in his *Traité*, 5th edition, 1853, and
      some French authors (e.g. Vincent d'Indy) apparently still do so
      in the early 20th century, but others had switched to 'Do' (e.g.
      Albert Lavignac). The *New Grove Online* (art. 'Pitch
      nomenclature') still implies that the French say 'Ut', but I met
      nobody here who did.<br>
      <br>
    </font>Nicolas Meeùs<br>
    Université Paris-Sorbonne<br>
    <font face="Calibri"><br>
      <br>
      <br>
      <br>
    </font>
    <div class="moz-cite-prefix">Le 18/07/2012 22:56, Ben Dobbs a
      écrit :<br>
    </div>
    <blockquote cite="mid:COL116-W63C41269A25002E706232B82DA0@phx.gbl"
      type="cite">
      <style><!--
.hmmessage P
{
margin:0px;
padding:0px
}
body.hmmessage
{
font-size: 10pt;
font-family:Tahoma
}
--></style>
      <div dir="ltr">
        Otto Gibelius (a student of Heinrich Grimm, who was in turn a
        student of Michael Praetorius) uses 'Do' in his Seminarium
        modulatoriae vocalis (published in 1657 in Bremen and 1658 in
        Rinteln).  Of further interest is his alteration of the
        solmization syllables for chromatically inflected notes.  He
        presents two sets of syllables, one for singing unaltered
        pitches (using the syllables Do Re Mi FA So La Ni Do), and one
        that accommodates inflection (using the syllables Di Ri Ma Fi Si
        Lo Na Di) for a total of fourteen syllables (p. 107).  To my
        knowledge, this is the earliest use of both 'Do' and chromatic
        inflection, though there are quite possibly earlier ones.
        <div><br>
        </div>
        <div>Regards,<br>
          <br>
          <font class="ecxApple-style-span" face="Garamond"><span
              class="ecxApple-style-span" style="font-size:12pt"><font
                class="ecxApple-style-span" color="#1F497D">Benjamin
                Dobbs, M.M.</font></span></font>
          <div><font class="ecxApple-style-span" face="Garamond"><span
                class="ecxApple-style-span" style="font-size:12pt"><font
                  class="ecxApple-style-span" color="#1F497D">Doctoral
                  Teaching Fellow in Music Theory</font></span></font></div>
          <div><font class="ecxApple-style-span" face="Garamond"><span
                class="ecxApple-style-span" style="font-size:12pt"><font
                  class="ecxApple-style-span" color="#1F497D">University
                  of North Texas</font></span></font></div>
          <br>
          <br>
          <div>> From: <a class="moz-txt-link-abbreviated" href="mailto:smt-talk-request@lists.societymusictheory.org">smt-talk-request@lists.societymusictheory.org</a><br>
            > Subject: Smt-talk Digest, Vol 42, Issue 19<br>
            > To: <a class="moz-txt-link-abbreviated" href="mailto:smt-talk@lists.societymusictheory.org">smt-talk@lists.societymusictheory.org</a><br>
            > Date: Wed, 18 Jul 2012 12:04:49 -0700<br>
            > <br>
            > Send Smt-talk mailing list submissions to<br>
            > <a class="moz-txt-link-abbreviated" href="mailto:smt-talk@lists.societymusictheory.org">smt-talk@lists.societymusictheory.org</a><br>
            > <br>
            > To subscribe or unsubscribe via the World Wide Web,
            visit<br>
            >
<a class="moz-txt-link-freetext" href="http://lists.societymusictheory.org/listinfo.cgi/smt-talk-societymusictheory.org">http://lists.societymusictheory.org/listinfo.cgi/smt-talk-societymusictheory.org</a><br>
            > <br>
            > or, via email, send a message with subject or body
            'help' to<br>
            > <a class="moz-txt-link-abbreviated" href="mailto:smt-talk-request@lists.societymusictheory.org">smt-talk-request@lists.societymusictheory.org</a><br>
            > <br>
            > You can reach the person managing the list at<br>
            > <a class="moz-txt-link-abbreviated" href="mailto:smt-talk-owner@lists.societymusictheory.org">smt-talk-owner@lists.societymusictheory.org</a><br>
            > <br>
            > When replying, please edit your Subject line so it is
            more specific<br>
            > than "Re: Contents of Smt-talk digest..."<br>
            > <br>
            > <br>
            > Today's Topics:<br>
            > <br>
            > 1. Re: Movable-Do subculture in the Romance tradition?
            (Thomas Noll)<br>
            > 2. ut v do (Peter Schubert, Prof.)<br>
            > 3. Re: SIGHT SINGING BOOK (Ildar Khannanov)<br>
            > <br>
            > <br>
            >
            ----------------------------------------------------------------------<br>
            > <br>
            > Message: 1<br>
            > Date: Tue, 17 Jul 2012 20:37:42 +0200<br>
            > From: Thomas Noll <a class="moz-txt-link-rfc2396E" href="mailto:noll@cs.tu-berlin.de"><noll@cs.tu-berlin.de></a><br>
            > To: JAY RAHN <a class="moz-txt-link-rfc2396E" href="mailto:jayrahn@rogers.com"><jayrahn@rogers.com></a><br>
            > Cc: <a class="moz-txt-link-abbreviated" href="mailto:smt-talk@lists.societymusictheory.org">smt-talk@lists.societymusictheory.org</a><br>
            > Subject: Re: [Smt-talk] Movable-Do subculture in the
            Romance<br>
            > tradition?<br>
            > Message-ID:
            <a class="moz-txt-link-rfc2396E" href="mailto:A5B9D40E-2E6D-407D-A098-2A1454A7A8A3@cs.tu-berlin.de"><A5B9D40E-2E6D-407D-A098-2A1454A7A8A3@cs.tu-berlin.de></a><br>
            > Content-Type: text/plain; charset="windows-1252"<br>
            > <br>
            > Dear Jay(!)<br>
            > Re-Reading my quick posting I realized, that in a
            moment of inattention I didn't insert your name into the
            salutation. Let me assure that I'm well aware about your
            valuable contributions to algebraic music theory since
            several years. Apologies for my inattention!<br>
            > Sincerely<br>
            > Thomas Noll<br>
            > <br>
            > > Dear John, <br>
            > > Many thanks for pointing to this very interesting
            article. <br>
            > > In this paper you seem to emphasize to a kind of
            "Hauptmannian" aspect in Curwen's Tonic SolFa, where the
            major scale appears as a triad of triads with the tonic
            triad in privileged the role of having singular overlaps
            with the other two triads which are mutually disjoint. <br>
            > > <br>
            > > Your counter-factual 19-Tone illustration is very
            suggestive and thought-provoking. The ideas is, that the
            (maximally even) C-, F#-, and Gb- Major scales within the 19
            tone scale have an analogous intersection behavior as the
            C-, F- and G- major triads in the (generic) diatonic scale;
            and that the relative voice-leading behavior between these
            scales is analogous to that between the triads. It is
            challenging to understand, what makes particularly these
            combinatorial properties "tonal". I mentioned Hauptmann,
            because your construction seems still to exemplify
            properties upon which one could project the process of a
            dialectical triad in Hauptmann's manner. <br>
            > > <br>
            > > However, in the 19-Tone scale the extensions of
            three concepts fall apart, which have the same extension in
            the major scale: do, fa and so.<br>
            > > (1) The roots of the three "Curwen scales" are C,
            F# and Gb. <br>
            > > (2) The three "major thirds" in the role of the
            "sensitive intervals" are here C-E#, Gb-B, and G-B# . see
            section 4.4 in:
<a class="moz-txt-link-freetext" href="http://www.mtosmt.org/issues/mto.11.17.1/mto.11.17.1.clampitt_and_noll.html">http://www.mtosmt.org/issues/mto.11.17.1/mto.11.17.1.clampitt_and_noll.html</a><br>
            > > (3) In the Ionian mode the Tones C, F, and G form
            a tetractys skeleton of the Ionian mode and the interval
            between F and G is the diazeuxis (i.e. the interval between
            the generator and its octave complement). This is still true
            for a fifth-generated 19-tone mode abaabaababa | abaabaab,
            (where a is an augmented prime and b a diminished second).<br>
            > > The species of the "fourth" abaabaab (wich here
            has 8 microsteps) is a prefix of the species of the "fifth"
            abaabaababa (wich here has 11 microsteps). And the remaining
            factor is the "diazeuxus" aba. It is not a step, though, in
            the 19-tone world. <br>
            > > <br>
            > > The three triples of anchor notes are close but
            yet different (1) C-F#-Gb, (2) C-Gb-G, (3) C-F-G, <br>
            > > Sincerely<br>
            > > Thomas Noll<br>
            > > <br>
            > >> A study that relates Curwen's tonic sol-fa
            method to more recent formulations is accessible at:<br>
            > >> <br>
            > >>
            <a class="moz-txt-link-freetext" href="http://pi.library.yorku.ca/dspace/handle/10315/6610">http://pi.library.yorku.ca/dspace/handle/10315/6610</a><br>
            > >> <br>
            > >> Jay Rahn, York University (Toronto)<br>
            > >> <br>
            > >> --- On Mon, 7/16/12, Eytan Agmon
            <a class="moz-txt-link-rfc2396E" href="mailto:agmonz@012.net.il"><agmonz@012.net.il></a> wrote:<br>
            > >> <br>
            > >> From: Eytan Agmon <a class="moz-txt-link-rfc2396E" href="mailto:agmonz@012.net.il"><agmonz@012.net.il></a><br>
            > >> Subject: Re: [Smt-talk] Movable-Do subculture
            in the Romance tradition?<br>
            > >> To: <a class="moz-txt-link-abbreviated" href="mailto:smt-talk@lists.societymusictheory.org">smt-talk@lists.societymusictheory.org</a><br>
            > >> Date: Monday, July 16, 2012, 7:39 AM<br>
            > >> <br>
            > >> ?Moveable Do? syllables are (melodic) scale
            degrees, that is, intervals from the tonic (reduced modulo
            the octave). The ?tonic Sol-Fa method? was codified and
            disseminated by John Curwen in the 19th century. However,
            the idea dates back to the ?octave species? of medieval
            modal theory (and ultimately Greek theory).<br>
            > >> <br>
            > >> <br>
            > >> Eytan Agmon<br>
            > >> <br>
            > >> Bar-Ilan University<br>
            > >> <br>
            > >> <br>
            > >> <br>
            > >> <br>
            > >>
            _______________________________________________<br>
            > >> Smt-talk mailing list<br>
            > >> <a class="moz-txt-link-abbreviated" href="mailto:Smt-talk@lists.societymusictheory.org">Smt-talk@lists.societymusictheory.org</a><br>
            > >>
<a class="moz-txt-link-freetext" href="http://lists.societymusictheory.org/listinfo.cgi/smt-talk-societymusictheory.org">http://lists.societymusictheory.org/listinfo.cgi/smt-talk-societymusictheory.org</a><br>
            > > <br>
            > > <br>
            > > <br>
            > >
            *********************************************************<br>
            > > Thomas Noll<br>
            > > <a class="moz-txt-link-freetext" href="http://user.cs.tu-berlin.de/~noll">http://user.cs.tu-berlin.de/~noll</a><br>
            > > <a class="moz-txt-link-abbreviated" href="mailto:noll@cs.tu-berlin.de">noll@cs.tu-berlin.de</a><br>
            > > Escola Superior de Musica de Catalunya, Barcelona
            <br>
            > > Departament de Teoria i Composici? <br>
            > > <br>
            > >
            *********************************************************<br>
            > > <br>
            > > <br>
            > > <br>
            > > <br>
            > > <br>
            > <br>
            > <br>
            > <br>
            >
            *********************************************************<br>
            > Thomas Noll<br>
            > <a class="moz-txt-link-freetext" href="http://user.cs.tu-berlin.de/~noll">http://user.cs.tu-berlin.de/~noll</a><br>
            > <a class="moz-txt-link-abbreviated" href="mailto:noll@cs.tu-berlin.de">noll@cs.tu-berlin.de</a><br>
            > Escola Superior de Musica de Catalunya, Barcelona <br>
            > Departament de Teoria i Composici? <br>
            > <br>
            >
            *********************************************************<br>
            > <br>
            > <br>
            > <br>
            > <br>
            > <br>
            > -------------- next part --------------<br>
            > An HTML attachment was scrubbed...<br>
            > URL:
<a class="moz-txt-link-rfc2396E" href="http://lists.societymusictheory.org/pipermail/smt-talk-societymusictheory.org/attachments/20120717/975e1daa/attachment.html"><http://lists.societymusictheory.org/pipermail/smt-talk-societymusictheory.org/attachments/20120717/975e1daa/attachment.html></a><br>
            > <br>
            > ------------------------------<br>
            > <br>
            > Message: 2<br>
            > Date: Tue, 17 Jul 2012 20:14:56 +0000<br>
            > From: "Peter Schubert, Prof."
            <a class="moz-txt-link-rfc2396E" href="mailto:peter.schubert@mcgill.ca"><peter.schubert@mcgill.ca></a><br>
            > To: <a class="moz-txt-link-rfc2396E" href="mailto:smt-talk@lists.societymusictheory.org">"smt-talk@lists.societymusictheory.org"</a><br>
            > <a class="moz-txt-link-rfc2396E" href="mailto:smt-talk@lists.societymusictheory.org"><smt-talk@lists.societymusictheory.org></a><br>
            > Subject: [Smt-talk] ut v do<br>
            > Message-ID:<br>
            >
<a class="moz-txt-link-rfc2396E" href="mailto:5353D9442F30D641B121819995AE71B3145C65@exmbx2010-9.campus.MCGILL.CA"><5353D9442F30D641B121819995AE71B3145C65@exmbx2010-9.campus.MCGILL.CA></a><br>
            > Content-Type: text/plain; charset="us-ascii"<br>
            > <br>
            > Nicolas Meeus wondered when ut changed to do. The
            earliest I know of is Bononcini's Musico prattico (1673)
            where he says "S'avverta, che in vece della sillaba Ut I
            moderni si servono di questa Do, per essere piu risuonante"
            (p. 35).<br>
            > <br>
            > Peter Schubert<br>
            > Schulich School of Music<br>
            > McGill University<br>
            > 555 Sherbrooke St. W.<br>
            > Montreal, QC H3A 1E3<br>
            > (514) 398-4535 x00281<br>
            > <br>
            > <br>
            > <br>
            > ------------------------------<br>
            > <br>
            > Message: 3<br>
            > Date: Tue, 17 Jul 2012 23:12:34 -0700 (PDT)<br>
            > From: Ildar Khannanov <a class="moz-txt-link-rfc2396E" href="mailto:solfeggio7@yahoo.com"><solfeggio7@yahoo.com></a><br>
            > To: smt-talk smt
            <a class="moz-txt-link-rfc2396E" href="mailto:smt-talk@societymusictheory.org"><smt-talk@societymusictheory.org></a>, Stephen Jablonsky<br>
            > <a class="moz-txt-link-rfc2396E" href="mailto:jablonsky@optimum.net"><jablonsky@optimum.net></a><br>
            > Subject: Re: [Smt-talk] SIGHT SINGING BOOK<br>
            > Message-ID:<br>
            >
            <a class="moz-txt-link-rfc2396E" href="mailto:1342591954.25306.YahooMailClassic@web45002.mail.sp1.yahoo.com"><1342591954.25306.YahooMailClassic@web45002.mail.sp1.yahoo.com></a><br>
            > Content-Type: text/plain; charset="iso-8859-1"<br>
            > <br>
            > <br>
            > Dear Stephen,<br>
            > ?<br>
            > I would love to look at it. Please, send me a copy (or
            a selection).<br>
            > ?<br>
            > One thing I noticed?while teaching ear training in
            Oklahoma and in Baltimore is lacking of materials for the
            first stage, first encounter. Ottman begins?with Brahms
            and?Bulgarian melodies.?It is here where a student makes
            connection between what he or she knows as music (songs my
            mother sang to me) and what is to be learned. Folk??music is
            extremely important in the first stage, and I do not mean
            Balinese folks music. No, local tunes, songs, dances. The
            Beatles included. I remember myself solfegizing a song about
            Zaika--a Little Bunny, at the age of four. This makes a
            connection between the natural song element, national style
            and academic music. Kodaly supported that, and
            others.?Proves to be the most important for composers and
            performers.<br>
            > ?<br>
            > Later on, it is important to introduce melodies formed
            after real music. Ottman's tunelets are quite inadequate.
            They are all?too short, within a period.?In contrast, French
            collections, Dannheuser et al.. present melodies in a small
            or even large?ternary form taken from either operatic or
            instrumental repertoire. The middle section is always
            diffcult to sing, but that is the sign of a good solfege. In
            general, if solfege goes easy, it means that we are doing
            something wrong. Solfege=suffering.<br>
            > ?<br>
            > Best,<br>
            > ?<br>
            > Dr. Ildar Khannanov<br>
            > Peabody Conservatory<br>
            > <a class="moz-txt-link-abbreviated" href="mailto:solfeggio7@yahoo.com">solfeggio7@yahoo.com</a><br>
            > --- On Tue, 7/17/12, Stephen Jablonsky
            <a class="moz-txt-link-rfc2396E" href="mailto:jablonsky@optimum.net"><jablonsky@optimum.net></a> wrote:<br>
            > <br>
            > <br>
            > From: Stephen Jablonsky <a class="moz-txt-link-rfc2396E" href="mailto:jablonsky@optimum.net"><jablonsky@optimum.net></a><br>
            > Subject: [Smt-talk] SIGHT SINGING BOOK<br>
            > To: "smt-talk smt"
            <a class="moz-txt-link-rfc2396E" href="mailto:smt-talk@societymusictheory.org"><smt-talk@societymusictheory.org></a><br>
            > Date: Tuesday, July 17, 2012, 7:12 AM<br>
            > <br>
            > <br>
            > <br>
            > While the gang is knee deep in the solfege discussion I
            was prompted to inquire about any possible interest in a new
            collection of materials for sight singing classes on the
            college level. I have just finished a book I call Molto
            Cantabile! that is a compilation of ?456 complete melodies
            drawn from folk, popular and classical repertoires. They are
            organized by difficulty into four semesters. I was inspired
            to do this because I have been using the Berkowitz book for
            decades and always enjoyed its Melodies From the Literature
            section. Recently I realized that today's music major knows
            almost nothing about the great music of the 18th, 19th, and
            20th centuries. Many of my students do not even know the
            music of the Beatles because The Fab Four broke up twenty
            years before my students were born. So I realized that even
            though the bulk of the tunes in the
            Berkowitz/Frontrier/Kraft book are well crafted by those
            three gentlemen it was important for my students<br>
            > to have a working knowledge of the great tunes from<br>
            > the concert history of the past three centuries.
            Because of the difficulty and expense of including
            copyrighted music I have limited the collection to works
            composed before 1923.<br>
            > <br>
            > <br>
            > I would be happy to send you a PDF file of the index
            and some sample pages so you can see what is included in the
            collection. Unlike Ottman there are no unattributed tunes
            from foreign lands. All of the music has a title and
            composer (when available). Unlike Karpinski, there are no
            four-measure fragments. In most cases the tune is complete.
            If it is a symphonic excerpt you get at least two phrases if
            not more. It is my contention that students will work harder
            if they feel the content is worthy of their efforts so every
            tune has been hand picked by me with that in mind. Ten
            percent of the book uses C clefs and there are a sizable
            number of duets.<br>
            > <br>
            > <br>
            > <br>
            > <br>
            > <br>
            > <br>
            > Prof. Stephen Jablonsky, Ph.D.<br>
            > Music Department Chair<br>
            > The City College of New York<br>
            > 160 Convent Avenue S-72<br>
            > New York NY 10031<br>
            > (212) 650-7663<br>
            > <br>
            > <br>
            > <br>
            > -----Inline Attachment Follows-----<br>
            > <br>
            > <br>
            > _______________________________________________<br>
            > Smt-talk mailing list<br>
            > <a class="moz-txt-link-abbreviated" href="mailto:Smt-talk@lists.societymusictheory.org">Smt-talk@lists.societymusictheory.org</a><br>
            >
<a class="moz-txt-link-freetext" href="http://lists.societymusictheory.org/listinfo.cgi/smt-talk-societymusictheory.org">http://lists.societymusictheory.org/listinfo.cgi/smt-talk-societymusictheory.org</a><br>
            > -------------- next part --------------<br>
            > An HTML attachment was scrubbed...<br>
            > URL:
<a class="moz-txt-link-rfc2396E" href="http://lists.societymusictheory.org/pipermail/smt-talk-societymusictheory.org/attachments/20120717/3593b4fa/attachment-0001.htm"><http://lists.societymusictheory.org/pipermail/smt-talk-societymusictheory.org/attachments/20120717/3593b4fa/attachment-0001.htm></a><br>
            > <br>
            > ------------------------------<br>
            > <br>
            > _______________________________________________<br>
            > Smt-talk mailing list<br>
            > <a class="moz-txt-link-abbreviated" href="mailto:Smt-talk@lists.societymusictheory.org">Smt-talk@lists.societymusictheory.org</a><br>
            >
<a class="moz-txt-link-freetext" href="http://lists.societymusictheory.org/listinfo.cgi/smt-talk-societymusictheory.org">http://lists.societymusictheory.org/listinfo.cgi/smt-talk-societymusictheory.org</a><br>
            > <br>
            > <br>
            > End of Smt-talk Digest, Vol 42, Issue 19<br>
            > ****************************************<br>
          </div>
        </div>
      </div>
      <br>
      <fieldset class="mimeAttachmentHeader"></fieldset>
      <br>
      <pre wrap="">_______________________________________________
Smt-talk mailing list
<a class="moz-txt-link-abbreviated" href="mailto:Smt-talk@lists.societymusictheory.org">Smt-talk@lists.societymusictheory.org</a>
<a class="moz-txt-link-freetext" href="http://lists.societymusictheory.org/listinfo.cgi/smt-talk-societymusictheory.org">http://lists.societymusictheory.org/listinfo.cgi/smt-talk-societymusictheory.org</a>
</pre>
    </blockquote>
    <br>
  </body>
</html>